这是一部在表演上极具挑战性的歌剧，所有演员必须在角色里，演出真实鲜活的人物，无论这个人物离你的时空距离有多远，上了台你就得是“尼克”“西得”“艾仕比”。想必导演是基本按电影演员要求歌唱家“做”出角色应有的表情与动态，《西部女郎》这部戏也确实让他们在表演上更上层楼大有改观。重点是争吵吼叫、撕扯角斗，全都要在歌唱里、音乐中，还得保证音准节奏歌词准确无误。还有比这更繁复高难的表演吗？

“她很快就要成为兰斯夫人了”，一句话玩笑话，从兰斯嘴里漫不经心溜出来，顿时引燃众人怒火。这帮人不敢冲着治安官去，再次乱打混战“窝里斗”。

突然，女神出现了，一道金光划破黑暗。服装设计凯伊·沃伊斯第一次参与大剧院歌剧制作就出手不凡，她让女主角褪掉早先西部女郎素淡的长裙，阿玛丽莉姣好匀称的身体，紧裹着一条金色斜开衩的短裙。明妮，酒馆女主人，平添几分风尘。这副扮相，我不喜欢。她是继承父业的女老板，而非歌女或舞女。所以，当她安静地坐下来，如乡村女教师为这些粗人、男人诵读《诗篇》第五十一章时，那种外表上的违和感便挥之不去。

这是一个做着服务行业、周旋在男人堆里的女人，但她纯洁善良恪守底线，绝非水性杨花逢场作戏的女人。她是矿工们心灵的慰藉，她是不容侵犯的女神。所以，尽管赞加里尼和奇维尼尼合作的脚本曾受诟病，全剧确有某些“软肋硬伤”，但我认为，明妮这个角色写得相当成功，前世今生交代得非常完整有条理，叙事逻辑清晰，情感表达合度。治安官一掷千金索取一吻，她坚决婉拒毫不妥协。“求你用牛膝草洁净我，我就干净”，明妮的坚信与虔敬就是她内心无比强大的力量。她让我们相信，因她为其父母真挚爱情而深受感动，所以她珍藏的初吻，一定要献给她“可以信任”“爱得发狂”的那个人。那个人就是曾经送给她一支茉莉花的“江洋大盗”“通缉罪犯”拉梅雷兹／迪克·约翰逊。

我已将初吻献给你

第二幕仍是内景，从喧闹的酒馆转换成安静的闺阁。

如此装修简约朴拙，竟然丝毫不带脂粉气。这毕竟是明妮的小屋，而非薇奥丽塔的客厅。“今夜，沃伍克尔，请准备两人份的晚餐。”女主人的吩咐让女仆十分惊讶，“有人要来？哟，真是破天荒”。于是，我们更清楚地知道，这间小屋，从未有过陌生人涉足。寥寥几句，再次印证了明妮的洁身自好守身如玉。

普契尼，最善于选择和化用素材，如《蝴蝶夫人》的“樱花芳菲”、《图兰朵》的“茉莉芳香”。他为《西部女郎》量身定制的音乐“调色盘”，美西原驻民的印第安人乡谣土风，从二幕开场的《摇篮曲》即可窥豹一斑。只是，这家的房客兼仆人沃伍克尔（女中音）和比利（男低音），这对印第安情侣寥寥几笔短短几句，演员几无发挥的余地，似乎缺少人设的必要性？

第二幕最集中且细致地表现了明妮和迪克·约翰逊、杰克·兰斯组合的一女二男情感纠葛的深层关系。他曾送她茉莉花，她要赠他红玫瑰。“我这样是不是太隆重了？”紧接着侠盗应声敲门。这个戏眼意料之中，前一幕，原本打着抢劫黄金算盘，现身波尔卡的约翰逊，因为再次相遇意中人，在相拥共舞中“体验到一种奇异的欣喜，还有难以形容的全新的平静”。所以，他放下屠刀以求新生。“我多么想去您的小屋，做最后的道别……”

马可·伯帝，他是当今歌剧舞台炙手可热的男高音歌唱家。虽然，他身形矮矬大腹便便，同《关山飞渡》《荒野侠客》等美国西部片里头戴宽檐帽、腰挎左轮枪，英俊潇洒风流倜傥的男主角形象，实在相去甚远。但，他的歌喉非常雄劲强悍，经常冒出几声恍若帕瓦罗蒂鼎盛期那黄金小号般迷人咏叹。“我多么爱听您这样说话。”从一幕动情的感慨，到二幕深情的呼唤，“明妮，多美的名字！”马可·伯帝的音乐性与歌唱性，实力超群魅力难挡。

普契尼一反自己写《波希米亚人》鲁道夫和露琪亚在初次见面的长篇咏叹调。第二幕，大部分时间都是爱侣情人之间的交谈，你一言我一语，基本没有重叠交集。明妮藏匿约翰逊后，开门与追踪而至的兰斯、尼克、艾什比等人的对话，虽然紧促急迫，同样毫无重叠交织，真的就像在看一部电影或话剧。只是音乐绵延不绝歌声时断时续，好难唱啊这个戏。超大篇幅的咏叙、宣叙并未让人不爱听，相反让人听得明白心领神会。

强盗主题动机引出男高音的一段宣叙，明妮得知他的真实身份后怒火中烧严厉斥责。约翰逊嘀咕嗫嚅着，开始在接下来的咏叹调里辩解细说从头：“从我来到这个世界的那一刻起，我就与贼画上了等号……”愿意用爱情和诚实的劳动来赎罪的侠盗首领，最大的希望是“永远不要让她知道我的过去！唉——这个梦碎了”。马可·伯帝充分展示出男高音的戏剧性，歌声中的强大威力与情感张力浑然一体，带给观众深刻而丰美的听觉审美与心理冲击。

文章来源：《西部学刊》 网址: http://www.xbxkzzs.cn/qikandaodu/2021/0317/760.html